(déprécié) Évenements

Inscriptions sur place : gratuit pour les étudiant-e-s de l’UQAM; 10$ pour les autres participant-e-s (comptant ou chèque)

Commissaires / curators : Philip Karneef (Frontrunners) & Sebastian Cowan (Arbutus)

Au cours des vingt dernières années Nelson Henricks a produit des vidéos monobandes et des installations dont plusieurs participent des deux modes de présentation. Les oeuvres présentées par Reinke explorent un ensemble de
problématiques abordée par Henricks dans son travail notamment les dilemmes de l’autoportrait, l’impossible lourdeur de l’écriture, de la parole et de la littérature, le passage du temps et l’incarnation physique, ainsi que l’autoréflexivité
de l’art au sein des pratiques artistiques post-conceptuelles.

Du 2 août au 12 septembre 2010, LA CHAMBRE BLANCHE accueille, dans le cadre d’un projet de résidences croisées avec Rad’Art (Italie), le travail in situ de Paolo Angelosanto. Ce dernier réalise des interventions publiques basées sur l’interaction espace/lieu. “En performance, j’utilise mon corps comme un médium expressif. J’emploie la photographie et la vidéo en témoignages de ces actions performatives. L’intime devient publique à l’intérieur d’une dimension poétique, laquelle se meut en dimension politique”.

Après plus d’une décennie à battre le rythme dans divers groupes punk, Pesot a réalisé des vidéos expérimentales qui ont été présenté dans une vingtaine de pays, à l’intérieur d’une centaine de festivals et événements, tels la 3e, 4e et 5e Manifestation internationale vidéo et art électronique (Montréal), le FIFA (Montréal), Wro 01 et 03, biennale d’arts médiatiques (Pologne) ou Chroma (Mexique) où il a reçu le prix du public pour la meilleure vidéo. Depuis, il travaille principalement à des installations audio-vidéo tout en investissant le champ de la performance et de l’infographie.

Initiation à AVID SYMPHONY NITRIS HD
en collaboration avec Emploi-Québec

Dates : 27, 28, 29 septembre et 7 octobre 2010
Pratique : du 30 septembre au 6 octobre en journée
Date limite d’inscription : 15 septembre

À l’automne 2008, l’artiste montréalais François Lemieux et l’auteur torontois Malcolm Sutton 
ont entrepris un projet conjoint sous la forme d’une correspondance sur le thème 1001 Xanadus. Ce titre reflète leur intérêt commun pour les utopies architecturales dans leurs multiples manifestations et pour les désirs singuliers (ou des plus communs) qui en découlent. Dans le cadre de leur collaboration, Lemieux a posté des séries d’images à Sutton qui, en échange, lui envoyait des poèmes en prose. Les nombreuses allusions 
inspirées par le titre ont foisonné à la suite de l’échange, sans compter les intérêts personnels indéniables qui s’y sont immiscés même s’ils ne découlaient pas directement du titre. Il s’agira de la première lecture publique de 1001 Xanadus.

Le Service de développement professionnel du Conseil montérégien de la culture et des communications (CMCC) lance sa programmation automnale de formation continue pour les artistes professionnels et les travailleurs culturels de la Montérégie. Voici un aperçu des formations offertes : Aide rédactionnelle pour les demandes de subvention, Dialogue avec les médias, Améliorer votre dossier d’artiste avec Photoshop, et Atelier sur la surimpression vocale. Les personnes intéressées ont jusqu’au 3 septembre pour s’inscrire aux formations de la session d’automne 2010.

Jackson Couse utilise la photographie documentaire comme un médium de fabulation et de narration. Lors de sa résidence de production à DAÏMÕN, il travaillera sur six photographies qui feront partie de l’exposition Relocation au STUDIÕ de DAÏMÕN (vernissage le 22 septembre 2010, dans le cadre du Festival X). Relocation de Jackson Couse est une étude intime du vide, au sens propre comme au figuré. Le photographe se sert de la géographie humaine pour créer le souvenir visuel d’endroits oubliés.

Inspirée par certains concepts issus de la manœuvre (Alain-Martin Richard) et des pratiques relationnelles (Nicolas Bourriaud), cette formation en art infiltrant permet à l’artiste d’expérimenter les bases de l’intervention dans le tissu social. Chacun est appelé à préparer et à réaliser des suites d’actions qui s’infiltrent dans les différents lieux et contextes de la ville de Mont-Laurier. L’entraînement, les explications des principes de base, le travail de précision d’intention, d’attitude et d’écoute active ainsi que l’élaboration d’agencements énonciatifs, de stratégies d’existence et de proximité sont les outils utilisés lors de ces cinq jours en contact direct avec cet art furtif basé sur la relation à l’autre.

Au cours de cette résidence, Catherine Béchard et Sabin Hudon poursuivront leurs recherches amorcées avec La circulation des fluides, une installation qui sonde la résonance des eaux. Ils exploreront la nature sonore des jeux et gestes avec les matières fluides. Gestes amples, libres, contractés, contrôlés, impulsifs, nerveux.

DHC/ART Fondation pour l’art contemporain, en collaboration avec Métropole Films Distribution, a le plaisir de présenter en première montréalaise Women Without Men, le premier long métrage de la célèbre artiste iranienne Shirin Neshat.

La trente-cinquième rencontre du club d’utilisateurs de PureData de Montréal aura lieu à Vidéographe Production, 4550, rue Garnier (coin Mont-Royal) le samedi 22 mai 2010, de 13h00 à 17h00.

Ce vendredi, 28 mai, se tiendra un spectacle acoustique où tout sera permis avec Travelling Headcase, artiste Folk/Blues faisant sensation d’un océan à l’autre et ancien foreur notoire. Son album One dead indian a été très bien reçu en 2008 et son prochain album ne saurait tarder! Il nous fera l’honneur d’une prestation intimiste, en compagnie de sa guitare et de sa voix.

Le Musée régional de Rimouski est heureux de vous présenter, de nouveau cette année, le programme de causeries Un soir, une oeuvre, présenté en collaboration avec la Bibliothèque Lisette-Morin..

En se documentant sur l’histoire du Zoo de Granby, lors d’un séjour de prospection au 3e impérial en février 2009, l’attention d’Ani Deschênes s’est attardée sur une photographie d’archive illustrant l’arrivée d’une girafe au zoo en 1964. Inspirée par cette image, elle propose alors au 3e impérial le projet girafe de Troie.

Elfin Saddle est le projet musical folk hybride de Emi Honda et Jordan McKenzie, deux artistes multidisciplinaires. Après leur performance nous présenterons, en première montréalaise, leur plus récent projet, Wurld, un film documentant la création d’une installation qu’ils ont montée, sur une période d’un an, dans la cour arrière de leur appartement. Wurld a été présenté en première mondiale au Festival international du film de Vienne (Viennale) en novembre 2009.

Catastrophe? Quelle catastrophe!, l’événement mettra en scène, du 1er mai au 13 juin 2010, une cinquantaine d’artistes d’ici et d’ailleurs dont les œuvres seront présentées en divers lieux intérieurs et extérieurs. Les organisateurs, aspirants à en mettre plein la vue, ont tout mis en œuvre pour faire de cette cinquième édition un succès.

Je reviens au Centre SAGAMIE afin de poursuivre la réalisation d’une monographie bilingue réunissant une soixantaine de photographies tirées du projet en cours de route et un essai analytique de Anne-Marie Ninacs. en cours de route, entamé en 2000, est un projet ou je privilégie la forme du journal et le projet à long terme, car ils me permettent d’amincir la frontière entre l’art et la vie, puis de révéler des transformations qui s’inscrivent dans la durée, l’approfondissement et la continuité (plutôt que dans le choc de la nouveauté et de la rupture). Je veux donner à voir l’évolution hétérogène et temporelle d’un cheminement intérieur.

Dans le cadre de la 15ième édition du Festival Mots et Merveilles se déroulant du 22 au 24 avril, Espace Virtuel présente la rencontre littéraire Le texte et ses voix. Vous êtes invités à participer à une rencontre avec les auteurs Hervé Bouchard et Dany Tremblay, le musicien Pascal Beaulieu et le comédien Patrice Leblanc lors de cet événement de lectures et de dialogues. La discussion, animée par l’auteur et professeur émérite Jean-Pierre Vidal, sera suivie d’une lecture publique.